El motivo fundamental del arte griego es el cuerpo humano.
La función principal de la arquitectura, la pintura y la escultura se ocupó de asuntos religiosos y de los acontecimientos civiles más importantes como las competiciones atléticas.
Los arquitectos griegos construyeron la mayoría de sus edificios en mármol o piedra caliza, y utilizaban la madera y las tejas para las techumbres. Los escultores trabajaban el mármol y la piedra caliza, los artistas griegos utilizaban colores de agua para pintar grandes murales o decorar vasijas y los ceramistas modelaban las piedras.
Hay tres tipos de arte griego:
EL ARTE JÓNICO: emplea por primera vez el bronce y el mármol. Su arquitectura busca la elegancia y el lujo y introduce el sentimiento de la gracia, el atractivo y la elegancia.
EL ARTE DORIO: imponen tendencias y gustos helénicos. Las esculturas son de cuerpos musculosos y rostros serios que expresan la fuerza corporal de los atletas. Emplean el bronce.
EL ARTE CLÁSICO: es el equilibrio entre el arte jónico y el arte dorio, coge de ambos los elementos más precisos,buscando un deseo de abstracción.
Los griegos han influido en el arte occidental, y permanecen hasta ahora como proporción, equilibrio y perfección, destacaron fundamentalmente la escultura y la arquitectura.
Manifestaciones del arte griego:
LA ARQUITECTURA: se construía en piedra caliza, pintada de diferentes colores que con el paso del tiempo desaparecieron casi completamente.
El legado más importante fue el templo, tenían planta rectangular, poseían dos o tres estancias, en una de ellas, la naos se encontraba la estatua del dios o la diosa. Los elementos arquitectónicos fundamentales eran las columnas, que rodeaban el edificio y sustentaban el entablamento.
LA ESCULTURA: fue la manifestación artística en la que más destacaron los griegos. El tema que más repitieron fue el del cuerpo humano que representaban a héroes, divinidades y mortales, al igual que su arquitectura valoraron la proporción, el equilibrio y la belleza. Los materiales más empleados fueron el mármol y el bronce.
En la época arcaica: las figuras se representaban de manera estática, de frente y con posturas rígidas, sus ojos eran grandes y en ellas se aprecia influencia egipcia.
En la época clásica: las figuras se hicieron más naturales y expresivas, con más movimiento y posturas menos forzadas, buscaban la perfección y belleza ideal.
En la época elenistica: las esculturas tenían mayor movimiento y realismo, ya no trataban de conseguir el ideal de belleza sino la naturaleza. La escultura griega fue muy copiada y reproducida por los romanos, que gracias a ellos podemos ver como fueron muchas de las obras que desaparecieron.
LA PINTURA:se conservan pocos restos de pintura griega, podemos ver como fue gracias a la cerámica, la decoración de ánforas, platos y vajillas era un negocio muy productivo. Al comienzo los diseños eran formas geométricas, al tiempo aparecieron los primeros dibujos de plantas y animales enmarcados por guardas llamadas meandros, más tarde se incluyó la figura humana .
